Foto: Dezeen
El estudio de diseño coreano Unplug Design lleva el concepto de “cajita feliz” a otro nivel con estos contenedores ideados para el programa de comida de la Naciones Unidas y de la Cruz Roja. Como de la reutilización a veces sólo nos separa el ingenio, diseñaron cajas que una vez vacías pueden volver a ser utilizadas como pelotas para diferentes deportes, el primero entre los cuales es, por supuesto, el futbol.
Bautizada Dream ball, la idea consiste en la aplicación de patrones troquelados en los contenedores de comida utilizados en programas de alimentación destinados a países con pobreza extrema. Una vez despojadas de su contenido y siguiendo las instrucciones adjuntas, las cajas pueden ser ensambladas para formar balones.
Además de la doble funcionalidad como recipiente-pelota, otra de las innovaciones es haber pensado a estos contenedores en forma cilíndrica, lo que permite que los chicos que lo reciben puedan llevarlos rodando en vez de cargarlos largas distancias a pie.
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Fotos: Paula Alvarado.
Desde el 4 de septiembre y hasta el próximo 18 de octubre se está llevando a cabo la 25a edición de Casa FOA, una de las muestras de diseño y arquitectura más importantes de Argentina.
Ya el año pasado la muestra había empezado a incorporar algunos espacios de temática ‘verde’, pero este año la tendencia se acentuó y se pudieron ver varias propuestas que incorporaron elementos relacionados al cuidado del medio ambiente y el desarrollo sostenible. Vamos a ir mostrando esos trabajos en distintas notas, pero para esta primera vamos a comenzar con la eco-tienda que montó en la exposición el estudio Gruba, de quien hablamos hace algún tiempo por sus muebles con materiales recuperados.
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Fotos: Cortesía de Gruba.
Dirigido por María Constanza Núñez y Gabriel Pires Mateus, Gruba es un reconocido estudio de Argentina que se abrió al mercado en 2008 en la feria Puro Diseño con una línea de bolsos de cuero reconstituido que se convirtieron en un clásico de las muestras de diseño sustentable en el país. También se destacó a fines del año pasado al realizar un espacio sustentable en la muestra de diseño Casa Foa, con el que ganaron un premio dentro de ese evento.
Ahora, la firma se ha volcado al diseño de mobiliario y ha desarrollado una línea de atractivas piezas con materiales reciclados. Arriba se puede ver la primera de ellas: una silla cuya estructura fue realizada con madera reconstituida y que fue recubierta con persianas de madera recuperadas. Además de tener crédito verde por sus materiales, al final de su vida útil la silla es fácil de desarmar y sus materiales pueden ser reciclados nuevamente.
Mirá la mesa con parqué y los bancos con materiales de construcción en el resto del post.
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Foto: Magda.
Uno de los principales beneficios de adquirir muebles antiguos es la posibilidad de promover una actitud que privilegia la reutilización, por encima de un impulso consumista.
Sin embargo, el sitio TreeHugger da una vuelta de tuerca interesante a este debate al apuntar a la huella de carbono detrás del transporte de las antigüedades. El hecho es que, en muchos casos y para abaratar costos, los comercios de antigüedades traen los muebles en autos particulares desde lugares muy lejanos, sin tomar en cuenta que dicho viaje demanda un alto gasto en emisiones de carbono.
¡Más detalles en el resto del post!
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Fotos: Gentileza Ana Walsh.
El jueves te contábamos sobre Ana Walsh Fashion Archeology, una marca argentina dirigida por Ana Walsh que trabaja con telas vintage y prendas recuperadas para crear bellísimas colecciones de indumentaria femenina que fusionan el pasado con el presente.
Como te adelantamos, este año Walsh incorporó a su marca una colección exclusivamente diseñada para niñas, que también se vale de la utilización de prendas antiguas para la confección de deliciosos vestidos, tops y tapados de lujo para las más pequeñas.
¡Más datos y muchas más fotos en el resto del post!
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Fotos: Cortesía Ana Walsh.
Proveniente del mundo de la producción de moda y las relaciones públicas, Ana Walsh se volcó al diseño y desde 2006 se encuentra desarrollando indumentaria utilizando como materia prima prendas vintage. Su línea Fashion Archeology se encarga de bucear entre telas rezagadas para convertirlas en delicados vestidos, tops, camisas y polleras que mezclan un estilo sofisticado con algo de informalidad.
Además de esta línea, Walsh también realiza un spa de Reliquias. Se trata de un servicio que convierte aquellas herencias familiares textiles que quedaron fuera de época (vestidos, tapados, etc.) en conjuntos modernos, manteniendo su espíritu original.
¡Más fotos en el resto del post!
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